Torrente 4: Lethal ¿crisis?

Nota: "5"

El pasado jueves, como había prometido, y no con muchas ganas, fui con mi padre a ver la nueva entrega de Torrente. Mi madre, más lista que el hambre, escurrió el bulto con elegancia. Eso sí, nos pagó las entradas.

Tras un preludio apoteósico y un divertido monólogo de Torrente ante la tumba de El Fary, se desarrolla una historia que olvidé tras salir del cine y de la que solo recuerdo algunos de los innumerables cameos que salpican toda la película. Los gags se suceden uno detrás de otro, algunos con más gracia que los demás, pero tampoco es que yo simpatice demasiado con el humor que caracteriza a esta saga. Aún así tiene momentos realmente divertidos y algunos cameos sorprendentemente acertados. La palma se la lleva El Langui en lo que para mí es el momento más brillante de la película.

Es impresionante la capacidad de convocatoria de Segura a la hora de conseguir apariciones que van desde personajes del mundo del cine, la música y el deporte a los consabidos frikis de la fauna televisiva y del papel cuché y otros amiguetes del director. La mayoría de ellos son un lastre para el desarrollo de la trama aunque son uno de los grandes filones y alicientes con los que cuenta.

Como era de esperar Torrente 4: Crisis Letal ha reventado las taquillas de este país. En su primer fin de semana ha recaudado 8.407.621 € con un total de 1.090.127 espectadores. Ni más ni menos. Y subiendo. Casi la misma recaudación que la película más taquillera del 2010, la vapuleada Tres metros sobre el cielo, y en solo un fin de semana. Solamente esos 8'4 millones de euros suponen el 10 % de toda la recaucación de las películas españolas del año pasado.

No ha conseguido el número de espectadores que alcanzó la tercera entrega en su primer fin de semana (1'38 millones) pero sí alrededor de un millón de euros más. Cosas del precio de las entradas y del 3D, que por cierto es innecesario. Eso sí, estamos hablando de más de un millón de espectadores, algo que ni Avatar consiguió, y la coyuntura económica y cinematográfica está como está...

A este ritmo seguramente superará los algo más de 18 millones de euros que recaudó Torrente 3. Y de paso saneará las cuentas del cine español, que son de risa, y su deprimente cuota de pantalla.

Ni recomiendo esta película ni todo lo contrario. Por eso la pongo un 5, entre comillas. Todos sabemos de qué va y tiene tanto un público fiel que se lo pasará teta en el cine (vease mi padre) y otro que ni de coña pagará por verla (véase mi madre).  Así que, allá vosotros...

Up in the air

Una comedia de altura.

Nota: 8

Ryan Bingham (carismático George Clooney) se dedica a despedir empleados en nombre de las empresas que contratan sus servicios. Sin un hogar establecido, vive entre vuelos en primera clase, aeropuertos y hoteles, disfrutando de la libertad y soledad que le aportan una dedicación liberada de ataduras materiales y afectivas.

Toda esta planificación, convertida en orgullosa forma de vida, se ve amenazada por la irrupción de dos personajes. Primero, en su trabajo, por la inteligente y prometedora Natalie (Anna Kendrick, la revelación de la película) que pretende dar un vuelco al modus operandi de la empresa e implantar un sistema de despidos mediante videoconferencia que permitiría un incuestionable ahorro a la empresa de Ryan y le obligaría a estar recluido en un despacho. Y en su vida personal, cuando conoce a una atractiva ejecutiva (sublime Vera Farmiga), viajera por negocios como él, con la que comienza a tener encuentros en los más dispares puntos del país con (cada vez menos) relativa frecuencia.

El director de la estupenada Juno, Jason Raitman, nos sorprende con esta comedia que se apoya, como la anterior, en un guión dinámico y de diálogos chispeantes.  Un claro ejemplo de cómo abordar los problemas sociales de la modernidad con una equilibrada mezcla de frescura y profundidad.

George Clooney, un actor que no me interesa demasiado, se mueve como pez en el agua en un papel que le viene como anillo al dedo. No es una comedia de las de partirse de risa de principio a fin, pero desde luego es de las que provocan una gran simpatía en el espectador. Gracias a su excepcional guión, la película engancha desde el principio, y mantiene un ritmo excelente que no aburre en ningún momento. Está claro, que con buenas dosis de ingenio la factoría norteamericana es capaz de ofrecer comedias muy por encima de la media a la que nos tiene acostumbrados.

Julie y Julia

Un comedia deliciosa.

Nota: 7

Julie Powell (Amy Adams) está a punto de cumplir treinta años, está casada y trabaja para la administración pero necesita hacer algo en su vida que la satisfaga y con lo que pueda sentirse realizada. Siempre quiso dedicarse a escribir y uno de sus placeres es cocinar así que se establece una meta: cocinar en un año las 524 recetas de cocina del libro de la chef Julia Child (Meryl Streep), y escribir cada día sus experiencias en un blog a lo largo de este periodo.

Así mismo, la película nos cuenta de manera paralela los comienzos en el mundo de la cocina de Julia Child. Llegó a París porque a su marido le destinaron a la capital francesa tras la Segunda Guerra Mundial y ella, que había dejado atrás un trabajo en la administración pública americana, se dedica a aprender los secretos de la cocina francesa que tanto le apasiona. Así es como comienza a descubrir las técnicas y a investigar las recetas con las que luego confeccionará su popular libro de cocina.

La protagonista siente que ha llegado el momento en el que debe tomar un rumbo en su vida y decide dedicarse de lleno a algo que realmente le gusta, por sí misma y por el placer y la satisfacción personal de hacerlo, aunque sin darse cuenta de que con ello se está labrando un camino hacia un futuro prometedor.

Y quizá ese sea el mensaje positivista que desprende la película, la lucha por alcanzar aquello que deseamos, por alcanzar nuestras metas, la necesidad de hacer cosas en y con nuestras vidas que nos llenen y que nos satisfagan y que intentemos buscar el camino que más a gusto nos haga sentir con nosotros mismos y con los que nos rodean. En definitiva, encontrar nuestro lugar, allá donde esté.

He de reconocer que yo en algún momento me he planteado algún objetivo similar tras abrir el blog y sobre todo, las innumerables veces que intenté volver a él tras un largo periodo de ausencia. Pero a veces me falla la disciplina y otras la inspiración. No siempre me resulta fácil escribir y admiro el trabajo de algunos colegas blogueros por su dedicación y por el esfuerzo que supone publicar entradas con cierta frecuencia.

Bueno, que me disperso, que la peli a pesar de sus defectos y convencionalismos tiene una magia escondida que resulta encantadora. Y Meryl Streep está magnífica y sin duda eclipsa a todos los demás. Hay que ver con esta mujer, que siempre digo lo mismo cada vez que veo una película en la que participa. Pero es que es muy grande.

Oscar 2011: Los ganadores

El discurso del rey

4 Oscar: Mejor Película, Mejor Director (Tom Hopper), Mejor Guión Original y Mejor Actor (Colin Firth)

Origen

 4 Oscar: Mejor Fotografía, Mejor Edición de Sonido, Mejor Mezcla de Sonido y Mejores Efectos Especiales

La red social

3 Oscar: Mejor Guión Adaptado, Mejor Montaje y Mejor Música Original

The fighter 

2 Oscar: Mejor Actor Secundario (Christian Bale) y Mejor Actriz Secundaria (Melissa Leo)

Alicia en el País de las Maravillas

2 Oscar: Mejor Dirección Artística y Mejor Diseño de Vestuario

Toy Story 3

2 Oscar: Mejor Película de Animación y Mejor Canción

Cisne Negro

1 Oscar: Mejor Actriz (Natalie Portman)

The Wolfman (El Hombre Lobo)

1 Oscar: Mejor Maquillaje

In a Better World

1 Oscar: Mejor Película de Habla no Inglesa (Dinamarca)

Cisne negro

Es desde ya la mejor película del año.

No hay palabras para definir este film mezcla de drama y suspense, de terror y tragedia, de locura y belleza que me ha dejado hipnotizado.

Nota: 10

Y todo tiene sentido gracias a la brutal encarnación que Natalie Portman hace del personaje de Nina, baliarina escogida para el papel de Reina Cisne en El lago de los cisnes que la sumerge en un viaje interior de oscuro descubrimiento. Su transformación de Cisne Blanco, puro, bello y delicado, en Cisne Negro, salvaje, provocador y sensual, la conduce a una metamorfosis visceral y psicótica para alcanzar la perfección, a sabiendas de que ese viaje puede ser el camino a la autodestrucción.

Sin desmerecer al resto de actores, Natalie Portman brilla en cada secuencia, adentrándose en el personaje y el personaje dentro de ella como pocas veces he visto en una pantalla. Esta película del genial Darren Aronofsky es una experiencia salvaje, delirante, lírica y perturbadora. Una obra maestra.

Sesión de cine

BALADA TRISTE DE TROMPETA

Nota: 8'5

Desconcertante. Se encuentra en el terreno indefinido entre la genialidad y el despropósito, entre la metáfora y el absurdo. Puede que sea el clímax de una filmografía inclasificable. Puede que sea una tomadura de pelo de impecable factura técnica. Puede que sea una obra maestra. Puede que sea un desvirtuado guión tarantiniano sin pretensiones. Puede tomarse en serio y resultar ridícula o puede verse sin prejuicios y resultar evocadora. Puede que sea todo o nada. Puede aspirar a mucho y quedarse en nada o puede ser un cuento horrible que roce lo sublime. Grotesca y poética. Lírica y patética. Puede ser tantas cosas que el tiempo la pondrá en el lugar que merece. Y merece la pena, por ser todo y nada. Imprescindible. Alex de la Iglesia en estado puro.

BURIED

Nota: 7 

Intenso thriller con metafórica lectura. Atrevido planteamiento, el de un hombre enterrado en una caja que la cámara no abandona en ningún momento. Claustrofóbico e inquietante. Desolador y angustioso. Muy recomendable.

EL ESCRITOR

Nota: 8

Ewan McGregor interpreta dignamente al negro contratado para escribir la biografía de un ex primer ministro británico, un hombre en la sombra, escritor fantasma y personaje sin nombre. Polanski mantiene un excepcional pulso narrativo en este thriller, intenso, con imágenes opresivas y con momentos brillantes, especialmente en los duelos dialectales entre sus personajes. La intriga se mantiene gracias al talento de su dirrector y a la calculada dosificación de un guión no muy complejo pero sí bien elaborado. Genial  última escena.

PRECIOUS

Nota: 5

Está rodada con mucho más cuidado que un telefilm, pero es aún mas excesiva. Una chica muy gorda, muy negra, muy pobre, muy desgraciada, muy analfabeta, muy desdichada, embarazada por segunda vez a los 16 años, con su primer hijo con síndrome de Down, hijo de su propio padre que la viola, lo cual despierta los celos de la madre que la trata como una puta mierda, por decirlo suave. Como mucho drama concentrado. No me llegó. No me gustan las imágenes de sus ensoñaciones, ni el rollo de autosuperación visto ya mil veces. Lo mejor: Lenny Kravitz de enfermero.

Parecidos razonables

Si os fijáis en este cartel de Drácula:

¿No os viene a la memoria el malo Mer-man, aliado de Skeletor, en He-man y los Masters del Universo?

Bueno, quizá algunos no lo recordéis y para otros esto sea prehistoria, pero el caso es que se parecen, o no?

And the winner is...

2:50 h. Christoph Waltz se lleva el primer Oscar de este año, a Mejor actor secudario, por su tremendo papel en Malditos Bastardos.
3:00 h. Up vence como Mejor Película de Animación. Obviamente.
3:14 h. ¡Feliz hora Pi!
3:15 h. Mejor guión original para En tierra hostil. ¡Malditos bastardos! ha gritado Tarantino mietras sonaba Poker face.
3:24 h. Turno para los cortos y documentales que nunca nos interesan. ¿Quién los ve antes de las candidaturas?
3:30 h. Javier Recio, candidato a Mejor corto de Animación, no ha ganado.
3:42 h. Mejor Maquillaje para Star Treck.
3:50 h. Mejor Guión Adaptado para Precious. Pequeña sorpresilla. Pero pequeña, que a la Academia le gusta más el drama que a la Naranjo…
4:00 h. Ohhhhhh. Pe se queda sin Oscar. Bueno, ya tiene uno. Bardem la consuela. Ya lo sabíamos, Mo’nique se lleva la estatuilla. Otro premio cantado. Cantado, por merecido.

4:07 h. Sigourney Weaver, la que sale en Avatar, da el premio a la Mejor Dirección Artística a Avatar… El primero…
4.10 h. Fran Casillas, que comenta la gala en elmundo.es dice que la gala está siendo taaaaaan aburrida que podemos notar cómo nos crecen las uñas…
4:11 h. La bocazas de Sexo en Nueva York sale a dar el Oscar al Mejor vestuario. Gana La Reina Victoria. Pon reina o duquesa en el título y ya lo tienes.
4:13 h. En CNN+ dicen que Obama tiene colesterol. En EE.UU. los datos médicos del presidente son públicos. Eso debe ser una noticia relevante y deciden consultar a reputados médicos sobre los posibles riesgos para su salud. ¿No han visto los anuncios de Danacol, o qué? Me muero del aburrimiento.
4:25 h. Mejor sonido para… En tierra hostil!!! Uy, uy, uy Avatar…..
4:27 h. Mejor montaje de sonido (que no distingo del anterior) para… En tierra hostil!!! Qué fuerte! En tierra hostil 3 – Avatar 1…. ¡Avatar perdiendo en estas categorías técnicas! Creo que ya sabemos quién va a ganar…
4:28 h. Pequeño empujón a Avatar, Mejor fotografía.
4:35 h. ………..
4:52 h. Sigo aquí. Pero esto no avanza. No sé si cortarme las venas o dejármelas crecer…
4:53 h. Mejor banda sonora original para… Up!!!!
4:54 h. Por cierto, hoy he visto The Lovely Bones (Huesos amorosos???!!!) y me ha encantado. Una pena que Stanley Tucci se haya quedado sin Oscar.
4:55 h. Mejores efectos visuales para Avatar. Indudablemente. El único interés parece ser ya si gana Avatar o no.

5:00 h. "Son las cinco la mañana y yo no he dormido nada…" Me tenía que haber abierto una de vino, por lo menos estaría borracho. ¿Pero cómo no lo he visto venir???
5:04 h. Mejor película documental para no sé qué cinta sobre la caza de delfines… Mañana me la compro.
5:08 h. Mejor montaje: En tierra hostil. Ya van 4! Y Avatar 3! Uy, uy, uy… Avatar aún puede sumar dirección y mejor película y En tierra hostil, además, la de mejor actor….
5:10 h. ¿Empieza ya lo emocionante?
5:16 h. No, aún no. Mejor película extranjera….
5:18 h. ¡Hala! Tarantino y Almodóvar juntos. And the Oscar goes to… Perdón, que eso ya no se usa, and the winner is El secreto de sus ojos (Argentina). ¡Enhorabuena Campanella!
5:20 h. Bueno, tras dos horas y media por fin llegan los cuatro premios gordos: Actriz, Actor, Dirección y Película.
5:30 h. Joder, que avance esto ya por Dios!!
5:33 h. Ah! Ya. Pues el Oscar a Mejor actor es para…. Jeff Bridges, por Corazón Rebelde!!! Y se lo da mi queridísima Kate Winslet, la mejor.
5:38 h. Venga, venga, la Mejor actriz…
5:40 h. Por cierto, hoy he ido al teatro a ver La Vida por delante. Concha Velasco sí es la mejor. Es increíble. Y enhorabuena a su compañero Rubén de Eguía por el premio que le dan mañana (bueno, hoy) en Bilbao.
5:41 h. Me duermo. Encima no me queda pesi. Sí, pesi, que soy de Gamonal. Pesi lait, para más inri
5:48 h. Como decía, Mejor Actriz para… Sandra Bullock!!! Qué??? Venga ya!!! ¿Qué estará pensando la Streep? Yo me niego a ver una película de esa antiactriz… Que lo coloque junto al Razzie…
5:50 h. Como el Santander, no doy crédito…
5:55 h. Sigo sin dar crédito….
5:56 h. Oscar a Mejor Director… ¡NO! A Mejor directriz: Kathryn Bigelow!!! Jajajaja, y James Cameron le animó a hacerla!!! Primera mujer en conseguirlo! Enhorabuena!
5:56 h. Y Mejor Película…
5:57 h. …es….
5:59 h. …para…
6:00 h. EN TIERRA HOSTIL!!!!! 6 Oscar!!! Avatar 3!!!
PD.: Sigo sin dar crédito. Me voy a dormir.